Природа в художественном миросозерцании А. С. Пушкина

Но может быть, такого рода Картины вас не привлекут: Все это низкая природа; Изящного не много тут». «Евгений Онегин» Описание природы встречается почти в каждом стихотворении А. С. Пушкина. Но было бы ошибочно видеть в нем только лишь приятную глазу и душе картинку. На самом деле оно многофункционально. Например, в «Евгении Онегине» через описание времен года показывается течение времени.

Вместо фраз «прошел год», «через два месяца» и т. п. Пушкин дает картину природы, соответствующую этому временному отрезку. Одновременно с этим описание природы соответствует и внутреннему состоянию автора. В «Бесах» Ф. М. Достоевского сомнения и страхи автора переходят на природу, и получается из простой метели какое-то жуткое хаотическое кружение, затягивающее внутрь себя все сущее, все живое. То же самое природное явление может выполнять совсем другие функции: являться по сюжету началом драмы.

Так происходит в повести «Метель», где сюжетом движет не цепь поступков человека, а явление природы. Не случись метели, Владимир бы спокойно доехал и обвенчался с Машей. Так же и Маша из-за метели обвенчалась с каким-то неизвестным шутником-путником, опять же из-за метели сбившимся с дороги и впоследствии оказавшимся ее возлюбленным Бурминым. В «Медном всаднике» природа — это своевольная стихия, не смирившаяся и до конца не покорившаяся человеку. Здесь явление природы — завязка сюжета.

Вернее, не сама природа, а ее конфликт с властью и человеком, попытавшимся ее покорить. Получается, что природа является как бы дополнительным по счету действующим лицом в этой поэме. В стихотворении «К морю» водная стихия также является действующим лицом — собеседником поэта, к которому поэт обращается. Здесь сравниваются свободная стихия и внешняя несвобода поэта, а соответственно и всего мира, так как «судьба людей повсюду та же». И даже если бы он был свободен, ему некуда уйти.

У поэта остается только его внутренняя личная свобода. Наблюдается некая закономерность: в роли героя может выступать только свободная и свободолюбивая стихия, не покорившаяся человеку: метель и вода . Мне кажется, в этом выражается особая любовь поэта к ним, особенно к воде. Возможно, это связано с тем, что А. С. Пушкин, будучи свободолюбивым человеком, всю жизнь был вынужден подчиняться. И он понял со временем, что человек может быть полностью свободен только внутренне, в отличие от любимых им природных стихий.

Помимо того, что описание природы выполняет разные функции, оно также изменяется во времени. В каждом периоде творчества поэта описание природы различно. Это очень хорошо видно на примере двух стихотворений, написанных в разное время , но воспроизводящих одно и то же место. Я имею в виду «Деревню» и «…Вновь я посетил…».

В «Деревне» А. С. Пушкин соединил два начала: лирическое и гражданское. В первой части этого стихотворения он сталкивает развратный двор, от которого бежал, и мирную, вольную природу. Это весьма романтическое описание природы интересно сравнить с описанием той же природы, но уже в более позднем философском стихотворении «…Вновь я посетил…». Присутствует уже совсем другое настроение — тоска.

Если в «Деревне» А. С. Пушкин испытывает радость от свидания с природой, с родным уголком, то здесь вновь увиденное Михайловское таких бурных чувств не вызывает. В «Деревне»: «Парус рыбаря белеет иногда», «Вдали рассыпанные хаты», «Овины дымные и мельницы крылаты». В стихотворении «…Вновь я посетил…»: Плывет рыбак и тянет за собой Убогий невод по брегам отлогим. Рассеяны деревни — там за ними Скривилась мельница, насилу крылья Ворочая при ветре…

На примере этих стихотворений видно: поздний Пушкин склонен к более реалистическому описанию природы, к использованию обычной, неромантической лексики. Порой лексика, совершенно разная по стилю, при описании природы встречается и в пределах одного стихотворения. В «Зимнем утре» романтическая, «условная» лексика, идущая от В. Жуковского , сменяется простонародной и общеупотребительной лексикой.

Этот переход, правда, органичен, столкновение стилей отсутствует. Для А. С. Пушкина также характерно присутствие некоего движения внутри стихотворения. Описываемая им картина никогда не бывает статичной. Поэт с легкостью переходит от одного времени года к другому , от сегодняшнего дня ко дню вчерашнему, от описания природы к описанию комнаты . Самое значительное стихотворение А. С. Пушкина, посвященное природе и взаимоотношению поэта и природы, — это «Осень».

Стихотворение, посвященное самому любимому А. С. Пушкиным времени года, разбито на фрагменты. Первый фрагмент посвящен осени. Второй, третий и четвертый — остальным временам года: весне, зиме и лету. Описание лета и весны, не любимых Пушкиным, занимает всего по две строчки, но в то же время у читателя создается достаточно широкая и объемная картина природы.

Это достигается благодаря употреблению небольшого количества существительных, имеющих широкое значение и являющихся общими понятиями, неизбыточности уточняющих слов и оборотов . А если уточнения и используются, то они точно передают настроение и отношение поэта к описываемому. Вот описание лета: Ох, лето красное! Любил бы я тебя, — личное отношение, не описание, — Когда б не зной, да пыль, да комары, да мухи.

Получается, что всего четырьмя существительными А. С. Пушкин создает не только картину лета, но и передает свое отвращение к нему. Эпитет «красное» здесь имеет, по-моему, иронический смысл. Примечательно, что оба описания Пушкин сводит к воспоминаниям о зиме — втором любимом времени года. Зиму же Пушкин описывает по-другому, то есть манера описания такая же: «широкими мазками создать картину», но настроение иное. Один мазок — снега, другой — свет луны.

И все, пейзаж готов. Несмотря на явное предпочтение зимы лету и весне, осень — еще более любимое время года, и ей посвящается все остальное стихотворение. Эта пора года — кульминация красоты. Исключительность осени состоит в том, что она воплощает одновременно два мотива: красоты и смерти . А. С. Пушкин сравнивает ее с чахоточной девой, чей багровый румянец на щеках является признаком смертельной болезни и в то же время напоминает щеки красивой, полной жизни девушки.

В строчке «Унылая пора! очей очарованье!» наиболее ясно слышится сочетание, присутствие в осени мотивов смерти и красоты. Причем ощущение красоты усиливается и наиболее остро воспринимается именно от сознания ее недолговечности. А. С. Пушкин — совершенно земной и жизнедеятельный поэт, поэтому от описания красоты и природного великолепия он тут же переходит к бытовым деталям и прозаизмам: Чредой слетает сон, чредой находит голод… Я снова жизни полн — таков мой организм .

Процесс творчества, вдохновение, вызванное потрясающей красотой осени, оказываются связанными с прозаическими деталями. А. С. Пушкин никогда не отрывается от жизни, быта даже при описании своего любимого времени года, от этого красота осени, подчеркнутая близким ее концом, становится чем-то еще более реальным и действенным. Остается лишь добавить, что осень была самым благотворным периодом в творчестве А. С. Пушкина, ведь именно осенью были написаны многие из лучших пушкинских произведений, таких, как «Медный всадник», маленькие трагедии и многие другие.